viernes, 2 de julio de 2010

Entrevista a Cadaveria (CADAVERIA - DyNAbyte - Ex Opera IX)



Oxido: Hola Cadaveria, es un gran placer para nosotros realizar esta entrevista contigo. Para comenzar, desearíamos preguntarte acerca de la grabación del cuarto larga duración de CADAVERIA. Está finalizado? Puedes anunciarnos el título definitivo de este nuevo trabajo?

Cadaveria: Gracias. Es un placer también para mí. Ya hemos terminado de grabar las baterías, y ahora pasamos a las guitarras. No tenemos apuro porque no hemos contratado ningún estudio por período limitado. Tenemos nuestro propio estudio de grabación, así que podemos hacer el trabajo con la calma necesaria. Este es un buen punto, porque al mismo tiempo requiere un doble esfuerzo para la banda: siendo nuestros propios productores, debemos ser híper críticos, y esto significa cuidar todos los detalles, y no solamente tu propio instrumento. Sin embargo, debo decir que es completamente excitante y satisfactorio. Sabiendo lo perfeccionistas que somos, estoy segura de que no abandonaremos el estudio hasta que todo esté perfecto. Entonces vamos a empezar la mezcla, y considerando todo el tiempo que nos llevó el nuevo y auto producido álbum de DyNAbyte, pienso que vamos a pasar todo el verano (europeo) trabajando en el cuarto larga duración de CADAVERIA. El título del álbum no está definido hasta el momento, pero puedo anticiparles algunos títulos de canciones: "The Assassin", "Apocalypse", "Whispers of Sin". Las nuevas composiciones son once en total...

O: Qué puedes contarnos acerca de las nuevas canciones? Están en la misma línea de las composiciones de "In Your Blood"?

C: Pienso que este álbum va a marcar una suerte de retorno a nuestras raíces. Compuse la mayor parte de los riffs con Dick Laurent, el nuevo ingresado a la formación, Marcelo Santos (alias Flegias) y Frank Booth, y puedo decir que los nuevos temas suenan totalmente Black Metal. Por supuesto, todo va a estar en línea con el estilo Horror Metal de CADAVERIA, habrá espacio para las voces limpias, pero las partes guturales y gritadas van a ser protagonistas. El modo general del disco es muy oscuro, opresivo y lacerante.

O: Por qué decidieron agregar un nuevo guitarrista a la formación de CADAVERIA? Qué puedes comentarnos acerca del estilo de Dick Laurent?

C: Dick Laurent entró a la banda durante 2008, como invitado, sólo para tocar en dos shows en vivo reemplazando a Frank Booth, quien no podía tocar porque estaba muy ocupado con problemas personales. El aprendió perfectamente nuestras canciones en un muy corto período, y después decidimos tocar en las siguientes fechas en vivo con dos guitarras. Obviamente el sonido resultó enriquecido y más poderoso, y nuestra relación se hizo más fuerte, así que el paso final e inevitable fué darle la bienvenida como miembro regular de la banda. Dick Laurent es un músico talentoso, además de un experimentado ingeniero de sonido, y por sobre todo, él es un profesional en el que se puede confiar. Musicalmente, está unido al Death y Black Metal, pero es versátil, y puede tocar cualquier estilo de Metal.

O: Tienen planes de grabar algún DVD en vivo, en un futuro cercano? O quizás reeditar el "CADAVERIA VHS Home Video" del 2002?

C: Hemos juntado un montón de material durante estos años, y tarde o temprano vamos a lanzar un DVD. Sólo necesitamos encontrar el tiempo para chequearlo y realizar la edición. Me gustaría recolectar nuestras mejores actuaciones en vivo, nuestros video clips, inclusive todas las perlas del backstage que hemos registrado... Probablemente la próxima gira por América Central, planeada para este junio, será una buena ocasión para grabar más partes.

O: Cuál es tu álbum favorito, de todos los que has grabado (incluyendo los registros de Opera IX) y por qué?

C: Creo que "The Black Opera", el último álbum que grabé con Opera IX, es una obra maestra. Fué el mejor camino para celebrar el fin de una era, así como "The Shadow's Madame" fue un gran nuevo comienzo. Yo amo el disco "In Your Blood" porque es surreal y pasional, pero pienso que "Far Away From Comformity" contiene las mejores letras que haya escrito nunca.

O: Hemos notado que tus vocalizaciones han ido cambiando, enriqueciendo su calidad todo el tiempo. En tus últimos dos CDs, tu voz ha obtenido una gran versatilidad y claridad. Te sientes una artista en constante crecimiento?

C: He cruzado diferentes fases artísticas, más o menos coincidentes con diferentes fases de mi vida. Hubo un tiempo donde me sentí cansada de usar solamente la voz gutural, y necesité explorar nuevos caminos. Probablemente he estado indirectamente influenciada por la música que escuchaba... Atravesé un período en el cual Tool sonaba constantemente en mi stéreo. Actualmente escucho música extrema a 360 grados, con una cierta preferencia por intérpretes Death o Grindcore. Seguramente también mi experiencia con DyNAbyte y el aproximamiento a la música industrial, ha ampliado mi concepción mental del Metal, permitiéndome romper mis fronteras. Esto se vé reflejado en cómo uso mi voz.

O: Nosotros creemos que la popularidad de CADAVERIA es mayor a la de Opera IX durante los 90's. Además, CADAVERIA parece más accesible para el oyente de Metal Clásico. Desde "The Call of the Wood" o "Sacro Culto" hasta "In Your Blood", cuáles fueron las razones que te llevaron a decidir cambiar tu estilo musical?

C: Bueno, "The Call of the Wood" y "Sacro Culto" pertenecen a los lejanos principios de mi carrera y fueron creados por un combo que no existe más. CADAVERIA es otra entidad que fué creada después de diez años de experiencia en otra banda; es natural que sea diferente a mi banda previa, de otro modo debería haberme quedado en Opera IX. La música en general evoluciona, y CADAVERIA nació en 2001, un tiempo en el cual las músicas Pagan y Black Metal originales, ya estaban terminadas. La misma respuesta que te dí para tu pregunta acerca de los cambios en mi voz podría aplicarse para esta otra pregunta: soy como una esponja embebida de lo que vivo y me rodea; evoluciono y mi música evoluciona conmigo. Así que los cambios no son la consecuencia de una decisión, sino un proceso natural.

O: Hay algunas bandas italianas que te gusten especialmente? Cómo está la escena Metal de Italia, hoy?

C: La actual escena metálica italiana es absolutamente floreciente y popular. No quiero elegir una banda en desmedro de ninguna otra, pero muchos actos metaleros muy valiosos son fáciles de encontrar en todas partes en Italia. Parece que ha ocurrido lo que estaba pasando en Alemania veinte años atrás. Finalmente.

O: También estás trabajando en un nuevo larga duración de DyNAbyte. Qué puedes contarnos acerca de él?

C: Si, los últimos tres años fueron muy intensos para mí, desde que trabajo con dos bandas y en dos discos al mismo tiempo, sin contar que continué realizando conciertos en vivo, promocionando el disco "In Your Blood". También me mudé a Milán por un año, así que todo fue difícil de manejar, estando lejos del resto de los músicos. Después de interminables procesos de mezcla y masterización, el nuevo álbum de DyNAbyte finalmente está listo. Su título es "2KX", como 2010, el año de la descarga. El tiempo para desplegar aquéllo en lo que trabajamos por tanto tiempo. El álbum contiene doce grandes nuevos temas, quirúrgicamente tocados y perfectamente manufacturados. Realmente espero que vaya a tener la distribución que merece, porque estoy muy orgullosa de él y sería una lástima si el mundo no pudiera escucharlo adecuadamente. Estamos pensando en lanzar la mitad gratis vía web y después en USB key, a menos que encontremos a los socios adecuados para imprimirlo en CD.

O: Crees que DyNAbyte ha sido un proyecto innovador? Conocemos varias bandas que aparecieron después del "Extreme Mental Piercing" de DyNAbyte, copiando su sonido...

C: Para mí fué sin dudas innovador, pero no sé si lanzamos una tendencia. A cuáles bandas te refieres...?

O: Cuáles son las diferencias entre tus fuentes de inspiración para CADAVERIA y para DyNAbyte?

C: Oh, mi llegada hacia ambas bandas es totalmente diferente. Mientras CADAVERIA es mi propia banda, en el sentido de que escribo todas las letras y atiendo el proceso compositivo de principio a fin, DyNAbyte es una criatura de LJ Dusk y John. Ellos componen los riffs y programan las baterías y teclados, y LJ Dusk también escribe la mayor parte de las líricas. "Extreme Mental Piercing", nuestro primer álbum, fué como un experimento para mí: compuse las melodías vocales, definí la estructura de las canciones con el resto de la banda, entonces grabé la voz y finalmente dije: "Bueno muchachos, ahora ustedes pueden hacer lo que gusten con mi voz, tuércenla o extiéndanla, si les parece". Y los tipos jugaron con ella sin límites! Esta vez las cosas fueron de un modo diferente, porque durante los últimos años yo estuve más involucrada en el proyecto. Mientras LJ Dusk se ocupaba de la programación, John y yo hemos trabajado en la mezcla y masterización, y yo soy personalmente responsable del aspecto visual, tal como el arte, las fotos de la banda, el nuevo logo, y todo eso. Y ahora estoy desarrollando una animación en flash...

O: Si no te molesta, nos gustaría hacerte un par de preguntas acerca del pasado: Has visto el DVD triple de Opera IX "Mythology: XX Years of Witchcraft"? Eres una parte muy, muy importante del Disco II, te gustó?

C: No, sé que existe, pero no quise verlo, así evito quedar pegada. Puedo imaginar qué hay en el DVD: todos los videoclips hechos personalmente por mí y por Flegias (Marcelo Santos, baterista de CADAVERIA). El es director de videos, y produjo todos los videoclips de Opera IX y CADAVERIA. Quiero ser clara: Actualmente no tengo nada contra Opera IX, pero es triste ver que ellos continúan viviendo en los ecos del pasado. Les deseo lo mejor para su futuro, pero pienso que es tiempo de empezar a caminar con sus propias piernas, dejando de usar mi imagen y dejando de reeditar viejo material sin aviso, sin autorización, y sin pagarme mis regalías.

O: Si hoy te encontraras con Ossian o Vlad (miembros de Opera IX) en algún lugar, qué ocurriría? Sólo dirías "hola", charlarías amigablemente con ellos, o simplemente los ignorarías?

C: Podría empezar diciendo "hola", y entonces vería qué responden.

O: Nosotros consideramos tus tres álbumes de estudio con Opera IX como las grabaciones más oscuras de la historia del Metal. La atmósfera de esos discos es totalmente depresiva, insana, increíble. Creés que te llevaste toda esa oscura creatividad contigo a CADAVERIA?

C: Pienso que no me llevé ESA oscuridad conmigo, pero sin embargo, otra clase de oscuridad reina en CADAVERIA. La creatividad en CADAVERIA es mil veces más fuerte que en Opera IX. CADAVERIA se basa en la libertad musical, mientras que la música de Opera IX va en una única dirección. Probablemente los sentimientos de depresión que experimentas escuchando esos álbumes vienen también debido a eso.

O: Tu personalidad está rodeada por un cierto halo de misterio. Qué cosas te gusta hacer en tu vida diaria?

C: Mi laptop es como una extensión de mi cuerpo. Estoy constantemente trabajando online desde que, con unos amigos, desarrollamos un motor de búsqueda de internet, pero ésa es otra historia... Aparte de crear música y de hojear internet, escucho música, miro películas, camino por el bosque, me encuentro con amigos... Trato de mantener la privacidad de mi vida personal, porque ya me confieso a mí misma a través de la música. La gente puede conocerme leyendo mis letras o a través de las entrevistas. Soy siempre muy explícita, incluso cuando no parece.

O: Es difícil para una mujer combinar la pasión por la música, los viajes, los conciertos, los trabajos de grabación, etc., con una vida privada "normal"? O sea: te deja la música suficiente tiempo para dedicarle al amor, la familia...?

C: Tienes que estar muy bien organizada! Debo decir que la gente sabe lo importante que es la música para mí, así que ellos comprenden si me pierdo de algo.

O: Te consideras una precursora, siendo una de las primeras mujeres que cantó con voces guturales?

C: Por qué no?

O: Quién es tu vocalista femenina favorita de todos los tiempos?

C: Skin, de Skunk Anansie.

O: Opera IX y CADAVERIA han girado a través de México. Cuáles son tus reflexiones acerca de esas experiencias? Crees que los fans latinos son muy diferentes al público europeo?

C: Yo soy latina también, aunque sea europea! Me gusta tocar en vivo en el extranjero, así como me gusta viajar y conocer nuevas culturas. Cuando estás de gira, no tienes mucho tiempo para visitar lugares, pero te puedes ver enriquecida por la gente que conoces, y puedes sentirte regenerada por los diferentes paisajes que ves. México es un lugar mágico, con fanáticos alocados. Asombroso.

O: Es Sudamérica un objetivo pendiente para tí? Hay planes concretos de visitarnos en un futuro cercano?

C: Actualmente no, lo lamento. Me encantaría tocar en Buenos Aires y tener algún tiempo libre para visitar la Patagonia.

O: Es verdad que ya has viajado a Argentina, de vacaciones?

C: Tenía programado un viaje algunos años atrás, con un buen amigo mío cuyos padres viven en Buenos Aires, pero finalmente tuve que cancelar el viaje, por algunas razones.

O: Un millón de gracias por tu tiempo y tu gentileza, Cadaveria. Quieres agregar algunas palabras?

C: Simplemente quiero saludar a mis fans en Argentina, y agradecerles a ustedes por la entrevista. Así que la próxima cita es a fines de 2010, para la edición del nuevo álbum de CADAVERIA. Mientras tanto, pueden chequear las novedades de DyNAbyte en nuestra nueva página en Twitter: http://twitter.com/dynabyteband y no se pierdan el "2KX"!

Páginas oficiales de CADAVERIAhttp://cadaveria.com/ / http://www.myspace.com/cadaveriaband

Páginas oficiales de DyNAbytehttp://dynabyte.it/ / http://www.myspace.com/dynabyte

Discografía de Cadaveria:

* Con Opera IX:

"Demo '92" K7, 1992
"The Triumph of the Death" EP, 1993
"The Triumph of the Death" VHS, 1994
"The Call of the Wood" CD, 1995
"Live at Babylonia" VHS, 1998
"Sacro Culto" CD, 1998
"The Black Opera" CD, 2000

* Con CADAVERIA:

"The Shadow's Madame" CD, 2002
"CADAVERIA Home Video" VHS, 2002
"Far Away From Comformity" CD, 2004
"In Your Blood" CD, 2007

* Con DyNAbyte:

"Extreme Mental Piercing" CD, 2004
"2KX" CD, 2010.

Entrevista por Javier Parente, para OXIDO.-

Interview to Cadaveria (CADAVERIA - DyNAbyte - Ex Opera IX)



Oxido: Hi Cadaveria, it's a great pleasure for us to make this interview with you. For the beginning, we want to ask you about the fourth CADAVERIA's full lenght recording. Is it finished? Can you tell us the definitive title of this new work?

Cadaveria: Thank you. It’s a pleasure for me too. We finished recording the drum and we are now on the guitars. We have no hurry as we didn’t book any studio for a limited period. We have our own recording studio so we can do the work with the necessary calm. This is a good point but at the same time it requires a double effort to the band: being producers of ourselves we must be hypercritical and this means to care about all details and not only about your own instrument. However I must say it is quite exciting and satisfying. Knowing how perfectionist we are I’m sure we will not leave the studio till all will be perfect. Then we will start mixing and, considering how long we took with DyNAbyte’s self recorded new album, I think we will spend all the Summer on CADAVERIA fourth full length. The album’s title is not defined at the moment but I can anticipate you some songs’ titles: The Assassin, Apocalypse, Whispers of Sins. The new songs are eleven in total…

O: What can you tell us about the new songs? Are them in the same line of "In Your Blood" compositions?

C: I think this album will mark a sort of return to our roots. I composed the most part of the riff with Dick Laurent, the new entry in the line-up, Marcelo Santos (aka Flegias) and Frank Booth and I must say the new tracks sound quite Black Metal. Off course all will be in line with CADAVERIA Horror Metal style, there will be space for clean vocals but the growling and screaming parts will be protagonist. The general mood is very obscure, oppressing and harrowing.

O: Why did you decide to add a new guitarist to the CADAVERIA's line up? What can you comment about Dick Laurent's style?

C: Dick Laurent entered the band during 2008 as sideman, just to play two live shows, replacing Frank Booth, who could not play, being busy with personal stuff. He perfectly learnt our songs in a very short period and later we decided to play the following live dates with two guitars. Obviously the sound resulted enriched and more powerful, relationship were becoming stronger, so the final and unavoidable step was to welcome him steadily in the band. Dick Laurent is a talent musician besides an experienced sound engineer and above all he is professional and you can trust him. Musically he is tied to Death and Black Metal but he is versatile and could play every kind of Metal.

O: Have you plans to record a live DVD in a near future? Or maybe re-edit the 2002's "CADAVERIA VHS Home Video"?

C: We have piled on a lot of material during these years and soon or later we will release a DVD. We just need to find the time to check it and do the editing. I would like to recollect our best live performances, our video clips as well as all the backstage pearls we shot… probably the next Central America tour, planned for this June, will be a good occasion to record some more pieces.

O: Which is your own favourite álbum, of all that you had record (including Opera IX's registers), and why?

C: I think The Black Opera, the last album I recorded with Opera IX, is a masterpiece. It was the best way to celebrate the end of an era, like The Shadows’ Madame was a great new beginning. I love In Your Blood album ‘cause it’s surreal and passionate, but I think Far Away From Conformity contains the best lyrics I have ever written.

O: We noticed that your vocals had been changing, enlarging your quality all time. In your last two CDs, your voice had obtained a great versatility and clarity. Do you feel a constantly increasing artist?

C: I crossed different artistic phases, more or less coinciding with different phases of my life. There was a time when I felt tired to use only the growling voice and I needed to explore new ways. Probably I have been indirectly influenced by the music I listened to… I crossed a period when Tool was constantly playing on my music stereo. Actually I listen to extreme music at 360 degrees, with a certain preference for Death & Grind meanders. Surely also my experience with DyNAbyte and the approach to Industrial music has opened my mental conception of Metal, allowing me to break my boundaries. This is reflected in how I use my voice.

O: We think that CADAVERIA's popularity is bigger than Opera IX's during the 90's. In addition, CADAVERIA is more accessible for the Classic Metal listener. Since "The Call of the Wood" or "Sacro Culto" until "In Your Blood", which were the reasons that made you decided to change your musical style?

C: Well, The Call of the Wood and Sacro Culto belong to the very beginning of my career and were created by a combo that doesn’t exist anymore. CADAVERIA is another entity that was born after ten years of experience in another band, it is natural it’s different from my previous band, otherwise I would have remained in Opera IX. Music in general evolved and CADAVERIA was born in 2001, an era in which the original Pagan Metal and Black Metal music was already finished. The same answer I gave you for the question about my voice’s change could suits for the your actual question: I’m like a sponge imbued of what I live and of what surrounds me, I evolve and my musicevolves with me. So changes are not the consequence of a decision, but a natural process.

O: Are there any Italian bands that you specially like? How's the Italy Metal scene today?

C: The actual Italian Metal scene is absolutely flourishing and populous. I don’t want to elect a band instead of another one, but valid Metal acts are easy to find nowadays in Italy. It seems it happened what was going on in Germany twenty years ago. Finally.

O: You're working in a new DyNAbyte's full lenght, too. What can you tell us about it?

C: Yes, the last three years were very intense for me, since I worked with two bands and on two new records contemporaneously, without counting that I continued doing live dates promoting In Your Blood album. I also moved to Milan for a year, so all was hard to ménage, being far from the rest of the band(s). After a never ending mixing and mastering process DyNAbyte new album is finally ready. It’s title is 2KX, as 2010 the year of the discharge, the time to unleash what we worked on for such a long time. The album contains twelve brand new tracks, surgically played and perfectly manufactured. I really hope it will get the distribution it deserves ‘cause I’m very proud of it and it would be a pity if the world could not listen to it properly. We are thinking to release it half for free on the web and then on USB key, unless we will find the right partner to print it on CD.

O: Do you think that DyNAbyte had been an innovating project? We know several bands that appeared after DyNAbyte's "Extreme Mental Piercing" copying your sound...

C: For me it was surely innovative, but I didn’t know we launched a trend. Which bands are you referring to...?

O: Which are the differences between your inspiration sources for CADAVERIA and for DyNAbyte?

C: Oh, my approach to these bands is totally different. While CADAVERIA is my own band, in the sense I write all lyrics and I cure the composing process from the beginning to the end, DyNAbyte is a creature by LJ Dusk and John. They compose the riff and program drums and keyboards and LJ Dusk also writes the most parts of the lyrics. Extreme Mental Piercing, our first album, was like an experiment for me: I composed the voice melodies, I set the songs structure with the rest of the band, then I recorded the voice and finally I said: well guys, now you can do what you want with my voice, twist and stretch it as you like. And the guys played with it with no limits! This time things went in a different way as during the last years I became more involved into the project. While LJ Dusk cared about programming, me and John have worked on mixing and mastering and I’m personally responsible of all the visual side, like the artwork, band pictures, new logo and so on. I’m also developing a flash animation…

O: If you don't bother, we want to ask you a couple of questions about past times: Did you see the Opera IX's "Mithology, XX Years of Witchcraft" DVD? You're a very, very important part of the second disc; do you like it?

C: No, I know it exists but I didn’t want to watch it so that I cannot get pissed. I can imagine what there is in the DVD: all the videoclips personally made by me and Flegias (Marcelo Santos, CADAVERIA drummer). He is a videomaker and he produced all Opera IX and CADAVERIA videos. I want to be clear: I actually have nothing against Opera IX, but it’s sad to see they are continuing to live on the echo of the past. I wish all the best for their future, but I think it’s time they start walking with their legs, stopping using my image and stopping releasing old material without advice, nor authorization and without paying me my royalties.

O: If you meet Ossian or Vlad somewhere today, what would happen? Just say "Hello", talk friendly to them, or just ignore them?

C: I could start with saying hello, then see what they answer.

O: We consider your three studio álbums with Opera IX as the most obscure records of Metal's story. The atmosphere of those discs was totally depressive, insane, incredible. Do you think that you took all that dark creativity with you, to CADAVERIA?

C: I think I didn’t take THAT darkness with me, but another kind of darkness however reigns in CADAVERIA. Creativity in CADAVERIA is thousands times stronger than in Opera IX. CADAVERIA is based on music freedom, while Opera IX had one only musical direction. Probably the depressive feelings you get listening to those albums comes also from this fact.

O: Your personality is surrounded by a mistery halo. What things do you like to do, in your diary life?

C: My laptop is like an extension of my body, I constantly work online since with some friends of mine I developed an Internet search engine, but this is another story… Besides making music and browsing the Internet I listen to music, watch films, walk in the woods, meet friends… I try to maintain the privacy on my personal life, ‘cause I already confess myself through my music. People can know me reading my lyrics or through the interviews. I’m always very explicit even when it doesn’t seem.

O: Is it difficult for a woman, to combine the passion for music, the travels, the concerts, the works of recordings, etc., with a "normal" private life? We mean: does music allow enough time for love, family...?

C: You must be very well organized! I must say people knows how important music is for me, so they are understanding if I miss something else.

O: Do you consider yourself as a harbinger, being one of the first women who sang with gutural voices?

C: Why not.

O: Who is your favourite all times female vocalist?

C: Skin from Skunk Anansie.

O: Opera IX and CADAVERIA had toured across México. Which are your reflections about those experiences? Do you think that latin fans are very different of european public?

C: I’m Latin too, even if I’m European! I like playing live abroad as I like travelling and meeting new cultures. When you tour you have not much time to visit places, but you can be enriched by people you meet and be regenerated by the different landscapes you see. Mexico is a magic place with crazy fans. Amazing.

O: Is South America a pending subject for you? Are there concrete plans to visit us in a near future?

C: Not actually, I’m sorry. Would love to play in Buenos Aires and have some free time to visit Patagonia.

O: Is it true that you'd already travelled to Argentina, for holidays?

C: I had programmed a trip some years ago with a good friend of mine whose parents live in Buenos Aires, but finally I had to cancel the journey for some reasons.

O: Thanks a million for your time and your kind courtesy, Cadaveria. Do you want to add any words?

C: Just want to hail all my fans from Argentina and thank you for this interview. So next appointment is in late 2010 for CADAVERIA new album release. In the meanwhile check DyNAbyte’s updates on our brand new twitter page http://twitter.com/dynabyteband and don’t miss 2KX album!

Interview by Javier S. Parente, for OXIDO.-

martes, 8 de junio de 2010

Entrevista a NELL SIGLAND - Voz de THEATRE OF TRAGEDY

Merced a la gestión y gentileza de Marcela Scorca, encargada de prensa de la productora Icarus, pudimos entrevistar a NELL SIGLAND, la vocalista que reemplazó a Liv Kristine en las filas de THEATRE OF TRAGEDY, banda noruega pionera del Gothic Metal (en particular, del mix vocal entre gruñidos guturales y cánticos femeninos angelicales); quienes estarán visitando Argentina por primera (y única, muy probablemente) el próximo 26 de junio, en El Teatro Colegiales.

La banda tiene planeado poner fin a sus diesisiete años de carrera antes de la finalización de este 2010, por lo cual el concierto de junio será una ocasión muy especial para todos sus fans de acceder a un show de esta agrupación en vivo.


Oxido: Hola Nell, es un placer para nosotros hacer esta entrevista contigo. Queremos empezar preguntándote acerca del álbum en vivo "The Tour Edition", va a ser la grabación final de THEATRE OF TRAGEDY? Qué puedes contarnos acerca de él?
 
Nell Sigland: Va a salir en formato DVD. Vamos a incluír el último show en la segunda edición del Folken October. Hemos concretado algunas filmaciones durante nuestro último tour europeo en marzo pasado, y también vamos a filmar el tour sudamericano, junto al resto de los conciertos en lo que vamos a tocar antes de terminar. Va a contener algunas tomas de todo eso. Además, probablemente vaya a contener entrevistas con los miembros de la banda brindando sus palabras acerca del final. Y por supuesto, vamos a incluír algunas diversiones extras.
 
O: Esta es una pregunta obvia, pero... por qué decidieron finalizar la historia de THEATRE OF TRAGEDY, después de todos estos años?
 
Nell: Nada dura para siempre, todo nace para morir de algún modo, en algún momento. No creo que nadie imaginara el final concretamente de esta manera. Pero para lo que valía la pena, llegamos, y vamos a terminar a través de un proceso gradual y natural, y todavía todos somos amigos. Estamos contentos porque si bien la banda termina con una especie de cataclismo, todavía podemos trabajar todos juntos para arribar a un digno final.
 
O: Cuáles son sus expectativas acerca de este tour, el último, que va a traer al grupo a Sudamérica, y por primera vez a lugares como Argentina? Qué has podido saber acerca de los fanáticos metaleros sudamericanos?
 
Nell: Habíamos estado hablando mucho acerca de embarcarnos en un tour sudamericano, y ahora finalmente va a suceder (Así parece... Dependemos siempre del Katla o de cualquier otra cosa que ocurra en la isla... Los volcanes han tornado un poco dificultoso el viajar en avión). Los rumores dicen que la escena musical en Argentina se supone que es asombrosa, de modo que estamos realmente excitados acerca de concretar este tour sudamericano, y de visitar Argentina. La banda ha tocado en México antes, pero nunca en Sudamérica, así que seguro será interesante...
 
O: Supimos que el último concierto va a ser en Stavanger, la ciudad natal de THEATRE OF TRAGEDY. Qué tienen planeado para esa noche, y cómo suponen que van a manejar las emociones?
 
Nell: Yo sé que es peligroso crearse a una misma demasiadas expectativas, pero creo que va a ser un anochecer intenso. Tocar en "nuestra" ciudad natal (de toda la banda, excepto mía), es siempre especial, y esta vez lo será aún más. Hemos sabido de gente que va a llegar desde lugares lejanos para presenciar ese recital, porque ya tienen reservados vuelos y hoteles. Para como son los funerales, éste va a ser gigantesco. Acerca de enfrentar las emociones, hombre... somos THEATRE OF TRAGEDY!
 
O: Considerás a Liv Kristine como una influencia para tu estilo vocal?
 
Nell: No (perdón, Liv!), pero verdaderamente no puedo decir eso. Solamente había escuchado un par de canciones de THEATRE OF TRAGEDY antes de unirme a la banda, y en ese momento yo no era una gran fanática de este estilo de canto, a lo "Bella y la Bestia". Las viejas composiciones de THEATRE OF TRAGEDY han ido acendrándose en mí, así que he tratado de mantener las mismas líneas vocales y el mismo toque personal de esos temas cuando los tocamos. Pero considero que hasta ahí llega. Liv Kristine canta bien, le pese a quien le pese. Pero no sería demasiado interesante si sonáramos igual, no?
 
O: Cuáles son las diferencias entre "Storm" y "Forever is the World", los dos álbumes de THEATRE OF TRAGEDY en los cuales vos cantás?
  
Nell: Cuando empezamos a escribir "Storm", pensé que realmente tratábamos y deseábamos editar un disco de Rock atrapante (Aunque en verdad nunca nos lo dijimos entre nosotros). "Storm" quedó terminado con un montón de canciones de Rock "poperas" y medio comprimidas, y debo admitir que nos sentamos a discutir acerca de la dirección musical de esta última grabación. Todos queríamos dejar que los temas incluyeran algo más que la simple receta verso-estribillo-verso-puente-estribillo. Y entonces aparecimos con esto. Simplemente queríamos hacer un buen álbum, y las canciones son muy importantes cuando llegamos a este punto. Quizás un poquito viejas, melancólicas y oscuras? Debo decir que creo que "Storm" es un disco más duro e industrial, si lo comparamos con el nuevo. "Forever is the World" es más suave y tiene un ensueño y una especie de sentimiento de álbum conceptual flotando en él. Los temas han sido puestos en un orden específico para dejarlo fluír en la dirección correcta.

O: Qué nos puedes contar acerca del EP "Addenda"? Fué una suerte de regalo póstumo para los fans?

Nell: Está bueno escuchar tus propias canciones en una versión remixada. Lo más lejanas que queden a las versiones originales, más divertidas son. Hay muchos bonitos remixes en este disco. Por el momento, mi favorita es "Frozen". Y por supuesto, bastante pocos habían pedido archivos para hacer los remixes, así que pensamos: ey, adelante!

O: Vos no eras parte de THEATRE OF TRAGEDY cuando empezaron, pero pensás que fueron los verdaderos pioneros del Gothic Metal?

Nell: Según pude escuchar, estuvieron entre los primeros -incluso probablemente los primeros- que mezclaron las vocalizaciones a lo "Bella y la Bestia" del modo en que lo hicieron. Hubo otros también, como 3rd & The Mortal. Pero THEATRE OF TRAGEDY realmente trabajó tan perfectamente con todo; Ray y Liv: el negro y el blanco, la voz fina de ella y los gruñidos de él, el vestuario, el viejo lenguaje británico... Yo los llamaría pioneros. Y todavía faltaba la mejor parte, que ellos no quisieron dejar de desarrollarse ahí. Debido a que necesitaban el desafío, empezaron a trabajar en "Musique". Probablemente no haya sido el mejor movimiento para hacer en su camino, pero para desafiarse a sí mismos... sí.

O: Existe una saturación hoy en día en la escena Gothic Metal?

Nell: Yo creo que hoy en día hay una saturación en la música en general. Hay tantas bandas por ahí, montones de ellas muy buenas, es sencillo realizar grabaciones, y es fácil que conozcan tus temas (por YouTube, Spotify, TV). Y porque demasiadas cosas han sido hechas antes, es verdaderamente muy duro romper los moldes. Se podría aplicar lo mismo a la escena del Gothic Metal. Cuando dicen eso, no creo que necesariamente tengas que hacer algo nuevo para tener el derecho a ser llamada una buena artista. Hacer música no se trata necesariamente de hacer algo nuevo, se trata de mantener la música viva.

O: Qué opinión tenés acerca de la escena metálica noruega? Hay algunas bandas que te gusten especialmente?

Nell: Hay demasiadas bandas grandiosas hoy en día, y eso se puede aplicar a la escena noruega también. La calidad está mejorando y mejorando, y hay tantas... incluso se hace difícil seguirlas. Cuán lejos podemos empujar los límites para llamarlas "Metal"? A mí me gustan mucho Apotygma Berzerk, Jorn, Ulver y Audrey Horn.

O: Podrías darnos tu opinión acerca de algunas cantantes femeninas, tus colegas más conocidas? Por ejemplo Tarja Turunen, Sharon den Adel, Simone Simons, Doro Pesch, Angela Gossow, Annette Olzon...

Nell: Todas grandes cantantes. Continúen con sus buenos trabajos, damas. Yo me marché de la escena jazzera a los diecinueve años, quizás, a causa de la dura competencia. No estaba suficientemente madura. La música debe ser encontrada desde tu interior. Si te enfocas en eso, por qué deberías molestarte en criticar a otra gente alrededor tuyo? Todos deberíamos tratar de inspirarnos unos a otros, y si te topas con quien no lo hace, aléjate.

O: Para ir finalizando, estamos muy agradecidos contigo, por tu tiempo y gentileza! Y por supuesto, queremos brindarte nuestra bienvenida a Argentina... Te gustaría agregar algunas palabras para terminar?

Nell: Sólo agradecerles mucho! Espero encontrarlos a todos ustedes en Argentina este verano (europeo). No provoquen demasiado calor, que nosotros venimos del frío del Norte... ;-)

Entrevistó: Javier Parente, para OXIDO.-

THEATRE OF TRAGEDY, página oficial: http://www.theatreoftragedy.com/

Formación actual:
Nell Sigland, voz
Raymond Rohonyi, voz y programaciones
Frank Claussen, guitarra
Vegard Thorsen, guitarra
Lorentz Aspen, teclados
Hein Frode Hansen, batería
Eric Torp, bajo

Discografía:
Theatre Of Tragedy, CD 1995
Velvet Darkness They Fear, CD 1996
A Rose For The Dead, EP 1997
Aégis, CD 1998
Virago, EP 1999
Musique, CD 2000
Inperspective, EP 2000
Assembly, CD 2002
Storm, CD 2006
Forever Is The World, CD 2009
Addenda, EP 2010.

domingo, 6 de junio de 2010

Interview to NELL SIGLAND - THEATRE OF TRAGEDY's Voice


Interview to NELL SIGLAND - THEATRE OF TRAGEDY's vocals

Before the first visit of the band to South América, during its last world tour. THEATRE OF TRAGEDY will end their seventeen years of musical career after this tour...

Oxido: Hi Nell, it's a pleasure for us to make this interview with you. We want to begin asking you about the live álbum "The Tour Edition", is it going to be the final record of Theatre of Tragedy? What can you tell us about it?

Nell Sigland: It’s going to end up as a DVD. We will include the last show at Folken October 2nd. We did some filming on our last European tour this March, and will also film the South-America tour, together with the rest of the gigs that’s left to play before the end. There will be some cuts from that. Besides that, there will probably be interviews with the band-members from the current line-up. And of course we will put on some extra fun-stuff  Final words…

O: This is an obvious question, but... why did all of you decided to finish the Theatre of Tragedy's story, after all these years?

Nell: Nothing lasts forever, so it was bound to end somehow, some time. I don’t think anyone imagined it end specifically this way. But for what it’s worth we reached and end through a natural and gradual process, and we are all still friends. I think we are all glad that the band ends in some cataclysm, but that we can work together still to make it a dignified end.

O: Which are your expectations about this tour, the last one, that will take the band to South América, and for the first time to countries like Argentina? What do you know about South American Metal fans?

Nell: We’ve been talking a lot about going on a South-America tour, and now it’s finally happening. (So it seems… Depending on Katla or lately whatever on Island ;-). Volcanoes have made it a bit difficult travelling by plane). Rumors are saying that the music scene in Argentina is supposed to be amazing, so we are really excited about going on this South-America tour, visiting Argentina. The band has played in Mexico before, but never in South-America, so this is going to be interesting…

O: We knew that the last concert will be in Stavanger, the natal city of Theatre of Tragedy. What have you planned for that night, and how do you manage to face the emotions?

Nell: I know it’s dangerous to get one’s hopes up, but I think it’s going to be an intense evening. Playing “our” (The whole band, except me) home town is always special, and this time it’s going to be even more so. We’ve heard of people coming from a long way away to see this gig, having already booked flights and hotels. So as funerals go, this is going to be a whopper. About facing emotions, Man; we’re Theatre of Tragedy 

O: Do you consider Liv Kristine as an influence for your singing style?

Nell: No, (sorry Liv) but I can’t really say that. I had only heard a couple of songs by ToT before I joined the band, and at that time I was not really a huge fan of this whether beauty or beast kind of singing. Theatres old songs have really grown to me, and I try to keep the same vocal-lines and the same touch on those songs when we perform them. But I think that’s about as far as it gets. Liv Kristine sings well, by all means. But it wouldn’t be very interesting if we all sounded the same, right?

O: Which are the differences between "Storm" and "Forever is the World", the two Theatre of Tragedy's full lenghts where you sing?

Nell: When we started writing “Storm”, I think we really tried to and wanted to make a catchy rock-album (even though we never really spoke about it). Storm ended up with a lot of “poppish” and kind of compressed sort of rock songs, and I have to say we sat down and discussed the musical direction for this last recording. We all wanted to let the songs include more than just the vers-refr-vers-bridge-refr recipe. And then we came up with this. We all just wanted to make a good album, and the songs sums up where we are at this point. Maybe a little bit older, melancholic and darker? I have to say I think that Storm is a harder and more industrial album compared to the new one. FITW is mellower and has a dreamier and a sort of concept album feel to it. The songs have been put in a specific order to make it flow the right way.

O: What can you tell us about the "Addenda" EP? Was it any kind of posthumous gift to the fans?

Nell: It’s cool to hear your own songs in a remixed version. The more far from the original it gets, the more fun. A lot of nice remixes on this album. At this moment, my favorite one is “Frozen”. And, of course, quite some few had been asking for files to do some remixing, so we thought; heck yei, go ahead!

O: You were not part of Theatre of Tragedy when they started, but, do you think they were the true pioneers of the Gothic Metal style?

Nell: As far as I’ve heard, they were amongst the first ones, perhaps even the first, who mixed the beauty and the beast vocals the way they did. There were others too, like 3rd and the Mortal. But Theatre was really working with everything so perfectly; Ray and Liv – black and white, her thin voice and his growling, clothes, the old English language…I would call them pioneers. And then the coolest part about that, is they didn’t want to stop developing there. Because they needed the challenge, they started working on “Music”. Probably not the best move to do in a career kind of way, but to challenge themselves… yes.

O: Is there a saturation in the Gothic Metal scene, today?

Nell: I believe there’s saturation in music in general today. It’s so many band out there, lots of good ones, easy to make recordings, and easy to be played (you Tube, spotify, TV). And because a lot has already been done before, it’s hard to really break through. Might be the same in the Gothic Metal scene. When that’s said, I don’t think you have to do something new to “have the right” to be called a good artist. Making music is not about doing something new; it’s about making the music alive.

O: What do you think about the Norwegian Metal scene? Are there any bands that you specially like?

Nell: There are so many great bands today, and that goes for the Norwegian Metal scene as well. The quality is getting better and better, and there are so many…makes it hard to even follow. How far could you push the limit for naming it “metal”? I like both Apoptygma Berzerk, Jorn, Ulver and Audrey Horn.

O: Could you give your opinion about some female singers, your most known colleagues? By example:
* Tarja Turunen
* Sharon den Adel
* Simone Simons
* Doro Pesch
* Angela Gossow
* Annette Olzon

Nell: All great singers. Keep up the good work ladies. I quit the jazz-scene at the age of 19 perhaps, because of the heavy competition. And I was not mature enough. Music is about finding the music from within. If that’s your focus, why even bother criticise others around you? We should all try to inspire one another, and if you hear someone who doesn’t; walk away.

O: Finally, we're full of gratefulness to you, for your gentility and your time! And of course, we want to give you our welcome to Argentina... Do you want to add any final words?

Nell: Just a thank you very much! Looking forward to see you all in Argentina this summer. Don’t turn on too much heat; we’re from the cold North ;-)

Interview by: Javier Parente, para OXIDO.-

THEATRE OF TRAGEDY, official webpage: http://www.theatreoftragedy.com/

Current line up:
Nell Sigland, vocals
Raymond Rohonyi, vocals & programming
Frank Claussen, guitar
Vegard Thorsen, guitar
Lorentz Aspen, keyboards
Hein Frode Hansen, drums
Eric Torp, bass

Discography:
Theatre Of Tragedy, CD 1995
Velvet Darkness They Fear, CD 1996
A Rose For The Dead, EP 1997
Aégis, CD 1998
Virago, EP 1999
Musique, CD 2000
Inperspective, EP 2000
Assembly, CD 2002
Storm, CD 2006
Forever Is The World, CD 2009
Addenda, EP 2010.